Мой Израиль #14 - Апрель 2017  |  Мой Израиль #13 - Январь 2017  |  Мой Израиль #12 - Октябрь 2016  |  Мой Израиль #11 - Август 2016  |  Мой Израиль #10 - Июнь 2016  |  Женский мир - январь #175  |  Незабываемые события и яркие эпизоды из биографии Рены Левиевой  |  БУХАРСКИЕ ЕВРЕИ // КНИГА ПАМЯТИ // Р.А. ПИНХАСОВ  |  Видео-энциклопедия  |  Энциклопедический справочник  |  Связаться с нами  |  Encyclopedia in English  |  

Лента новостей
23/10/2017 15:44
В Израиле заговорили о снижении электорального барьера для спасения ШАСа
23/10/2017 16:47
Судя по внешности и фамилии, "таки да"...
23/10/2017 17:59
Черный легион: ультраортодоксы перекрывают Иерусалим. ВИДЕО
23/10/2017 19:25
Тель-Авив: мигрант беспричинно проломил голову кирпичом пожилому человеку
23/10/2017 19:52
Профессор – лопух: израильтяне воспользовались "шпаргалкой Гайдая" на экзамене ПДД
23/10/2017 20:28
Страна на перепутье
23/10/2017 20:35
"Юля идет в гости" - к Алие
23/10/2017 22:20
Бывший ликудник президент Ривлин обвинил "Ликуд" в государственном перевороте
23/10/2017 22:23
Национальная гордость великоевреев-2
23/10/2017 11:16
Развалившего медицину в стране и лечащегося за границей диктатора назначали послом ВОЗ



Отдых в Израиле и за рубежом
 

Древнее искусство в наши дни - Женский музыкальный фольклор "Созанда"

Back
Домашняя >> Культура и искусство >> Древнее искусство в наши дни - Женский музыкальный фольклор "Созанда"

(По материалам статьи проф. Сулеймана Тахалова в сборнике «История бухарских евреев. Новый и новейший период (1865-2000), т.2, Нью-Йорк, 2005,стр.220-227)

Созанда – искусство певиц-танцовщиц Бухары. Они обслуживали разного рода семейные торжества, свадьбы и т.п., проводимые в женской половине дома, и потому этот жанр искусства развивался изолированно в некоторой степени от других музыкальных жанров. Наряду с обрядовыми песнями и танцами, в этом жанре музыкальной культуры присутствует масса песенных и танцевальных мотивов, отражающих все элементы женской хореографической пластики и вокального искусства.
Исполнительницы-созанда обычно объединялись  в группу (даста), состоящую из 4-5 женщин: две певицы-танцовщицы (одна старшая – обычно руководитель труппы, вторая – младшая, обычно  из числа учениц руководителя) и 2-3 бубнистки (дойрадаст), одна из которых – солистка (нагорадаст), остальные – аккомпаниаторы (дастнавоз).
Необходимо отметить, что традиционно в группу созанда не входили мелодические инструменты.  Обычно музыкальные отыгрыши песен пели как припев, отвечая, таким образом, солистам. Именно по этой причине в женских фольклорных песнях и собственно в жанре созанда преобладает куплетная форма песен с применением припевов. А отсюда проистекает необходимость того, что дойрадасты также должны обладать певческим голосом и соответствующим мастерством.
Молодые исполнительницы учились у мастеров-созанда, как подмастерья у мастера. Известные мастера-созанда подбирали наиболее способных красивых девочек, имеющих  хороший певческий голос. Ученицы жили в основном  в доме своей наставницы и назывались «шогирд» (ученица) или «духтархон» (приемная дочь). Обучение учениц ремеслу созанда продолжалось годами, т.к. специальных занятий, в современном понимании этого слова, не проводилось. Ученицы могли наблюдать за мастером, изучать песни и танцы во время репетиций   или на свадьбах, на которые их брала с собой наставница. Вместе с тем, находясь с юных лет в артистической атмосфере, постоянно наблюдая за работой своей наставницы, ученицы перенимали необходимые  исполнительские и профессиональные навыки, у них формировался свой артистический и музыкальный вкус.
После приобретения достаточных профессиональных навыков ученицу рекомендации наставницы производили в мастера, проводили так называемый «камарбандон». По традиции на одной из свадеб или каком-либо семейном торжестве, где ученица выступала уже самостоятельно как солистка, наставница в присутствии гостей привязывала к талии ученицы златошвейный      пояс - камари устои (пояс мастерства), дарила ей кайрок (кастаньеты) и занги (колокольчики). С этого дня юная созанда могла выступать самостоятельно, организовывать свою труппу, или же работать в группе своей наставницы, но уже как равноправный ее партнер, мастер-созанда.
Профессиональное искусство созанда – явление ёмкое и многогранное. Наряду с обрядовыми и фольклорными песнями и танцами, оно включает в себя и крупные циклические произведения весьма широкого диапазона – «Кайрокбози» и «Зангбози», которые характеризуются разнообразием песенных форм, эмоциональных оттенков танца, своеобразием метроритма.
Ниже даны краткие обзорные сведения о жизни и деятельности некоторых мастериц-созанда. Обзор дан по периодам развития жанра – дореволюционный и послереволюционный период, а также с послевоенного времени до наших дней.

Товои Каркиги (Товои Урус) (1857, Керки, Туркменистан – 1959, Израиль). Величайшая представительница бухарского женского музыкального искусства. Она долгие годы была придворной созандой матери эмира Алимхана – Эшон Ойим. Товои Каркиги стояла у колыбели жанра созанда. Она воспитала большую плеяду певиц-танцовщиц Бухары, таких, как Михали Каркиги, Булори Ошма, Барнои Каркиги, Кундалхон (Адино). После революции Тово получила медицинское образование и долгие годы работала акушеркой. Она была единственной женщиной в дореволюционной Бухаре, знавшей русский язык, и получила псевдоним – Товои Урус (т.е. Това-русская). В 1957 г. в столетнем возрасте Товои Каркиги репатриировалась в Израиль. Скончалась она в возрасте 102 лет. Похоронена в Иерусалиме. Она стала основоположницей нескольких музыкальных и артистических династий. Среди ее внуков – народные артисты Сосон Беньяминов и Борис Наматиев, правнучка – народная артистка Мухаббат Шамаева.

Михали Каркиги (Халилхон) (1888, Керки – 1987, Ташкент). Дочь и ученица Товои Каркиги. Знаменитая певица-танцовщица, яркая представительница  бухарского женского музыкального искусства. Михал была солисткой и ведущей созандой придворной элиты Эшон Ойим. Она ваоспитала многих именитых созанда. Михали Каркиги обладала уникальным лирническим голосом, была талантливой танцовщицей и одной из основоположниц циклических песен «Кайрокбози» и «Зангбози». Михал была одной из ведущих солисток во дворце эмира. Обычно она танцевала одетой в шелка и поэтому получила прозвище Халилхон (халил – прозрачный шелк). Ее сын – народный артист Узбекистана профессор Сосон Беньяминов.
Наряду с Товои Урус и Михали Каркиги, в орде эмира Бухары служили именитые созанда: Булори Ошма (Шишахон) – сестра знаменитого певца Леви Бабаханова, Кундалхон (Адино) и др., незаурядные способности которых являлись  одной из основ великого искусства созанда.
Послереволюционный период ознаменован именами прославленных созанда, таких как Губур (Хевси Аронова), Ношпоттихон (Хевси Бакаева), Махтобхон (Фрехо Бакаева), Червонхон (Адино Беньяминова), Барнои Каркиги, Бирлёнхон (Мирьям Караева),  Миндалхон (Мазол Юхананова), Соняхон (Хусни Давидова) и др.
В послевоенный период большая масса самороднывх певиц-танцовщиц влилась в созвездие талантов. Обучаясь у прославленных созанда, многие из них  сумели не только достичь определенных высот в этом искусстве, но и обогатить его новыми оттенками. Вот их имена: Асяхон Ильясова, Мазаль и Това Беньяминовы, Ривка Бакаева, Истам Бабаханова, Хана Якубова (Амиркони), Неккадам Кориева, Шура Кориева, Cара Ашурова, Нина Тиллаева, Барно Пинхасова, Зильпо и Неккадам Кусаевы, Неккадам Бакаева, Чинни Юнаева, Ривка Тахалова, Тамара Тахалова и многие другие.   
  
Тухфахон (Яфа Пинхасова) (1928, Бухара – 2010, Нью-Йорк) – одна из ярчайших и великих представительниц современного бухарского женского музыкального искусства.Ученица Товои Урус, Михали Каркиги, Ношпоттихон и Асахон Ильясовой, Тухфахон достигла больших высот в искусстве созанда. Она прочно вошла в историю развития бухарской традиционной музыки как многогранная, ярко национальная певица, будучи одной из новаторов женского фольклора и жанра созанда. Она обладала прекрасным голосом неповторимого тембра. Она одинаково талантливо исполняла и фольклорные песни, и произведения Шашмакома. Вместе с тем, основой ее искусства был жанр созанда. Тухфахон участвовала во многих международных научно-теоретических и научно-практических симпозиумах и конференциях, проводимых под эгидой ЮНЕСКО. Она награждена призом ЮНЕСКО и многими правительственными наградами.
Творчество Тухфахон было предметом научных исследований и диссертаций многих ученых-музыковедов. О ней написано 14 книг. Она сама написала обстоятельную монографию об истории становления жанра созанда, его традиций, о некоторых представителях женского музыкального искусства: «Санъат ва санъаткорони мусикаи ъанъанавии бухори» (Тель-Авив,2000).
Как киноактриса, Тухфахон снималась в восьми полнометражных фильмах. Об ее искусстве созданы три полнометражных фильма, такие как «Поёт Тухфахон» и др. Тухфахон является замечательной наставницей. Она воспитала плеяду известных созанда, среди которых Тамара Тахалова, Ривка Тахалова и американская танцовщица Трэвис Джаррел и др.
Тухфахон в 1995 г.  вместе со своей семьей эмигрировала в США. Там она продолжала активно участвовать во многих концертах и мероприятиях.
  В оформлении этого текста на сайте следует максимально использовать портреты представительниц жанра созанда, а для современных исполнительниц – видеозаписи их выступлений.                                                     

                                                                       
 

Национальная кухня

Ингредиенты: 250 г нарезанной кубиками курицы, подготовленной согласно требованиям еврейской религии;
На портале Asia-Israel публикуются материалы без редакторской правки. 
Редакция портала может не разделять точку зрения авторов.

 
 
 

© 2008 - 2017 Asia-Israel. Все права защищены.
При использовании материалов ссылка на «AsiaIsrael» обязательна.